tocky's book notes

この本の表扉には、"自然のバランスが崩れて興じが起こるとき、その全長として現われるのがモンスターである"と書かれている。モンスターの定義は、まるでウルトラＱのような、いやもともとはウルトラＱの下敷きがこの手のモンスター小説だ、とあとがきにある訳者の解説されている。 この本は、そんなモンスター小説の古典的名作秀作ともいえる作品１０編をあつめたオムニバス形式の内容に仕上がっている。文庫サイズで手に取りやすくオムニバス形式なので、枕元に積んで寝る前にちょこっとずつページをめくっていたので、読み終わるまでに二ヶ月もかかってしまった。 で、正直に言って、読み応えはどうかと訊かれると「う〜ん」という感じになってしまう。このモンスター小説の書かれた時代から半世紀たった、CGなどのテクノロジーによって洗練されたハリウッド映画だったり日本の成熟したマンガの数々で育ってきた僕の世代では、ガツンとした読み応えがあまり感じられなかった。むしろこのモンスター小説に出てくる一個一個のアイデアが今の小説や映画やマンガなどの原型だということがわかってアイデアの遍歴を振り返るようでおもしろかった。これは、まるであたら悪しいOSが発売されて、一世代前のOSをひさしぶりに起動してかつて使っていたアプリを動かしてみて「前のヴァージョンはこんな感じだったのか」と懐かしむ感じでした。 昨今の新訳ブームのさなかに、SFモンスター小説の古典作品を新訳で揃えておいて新しく関心を持った層に手にとって貰いやすいという意味ではグッジョブではないでしょうか。

とても印象的なコピーだなと思う「百年の孤独」というタイトルとともに、ガブリエル・ガルシア＝マルケスという名前は見聞きしていたですが、彼の作品はどれもまだ読んだことがなかった。で、はじめて手にする彼の作品として選んだこの「族長の秋、他６篇」を、なんの予備知識なく最初のページから読んでみたわけです。 彼の作品はストーリーに浸るというよりも、そこから想起されるヴィジュアルを眺めているような、しかも内容が現実的なものと驚異的なものが入り交じる感じで、どこかの写真展をブラブラと鑑賞して立ち止まってしまうような読み応えがある。 で、この本に収められている「大きな翼のある、ひどく年取った男」「軌跡の行商人、善人のブラカマン」「幽霊船の最後の航海」「無垢なエレンディラと無情な祖母の信じがたい悲惨の物語」「この世でいちばん美しい水死人」「愛の彼方の変わることなき死」とある６つの短編と、「族長の秋」という長編ではかなり文章の構造が違う。彼は作品ごとに文体が違うというか、作品に合った文体を選んでいるみたい。 で、もっとも印象的だった作品は、やはりタイトルにもなっている「族長の秋」という長編。"それは牛で一杯の宮殿にたった一人取り残された非常に年取った、考えられないくらい年取った独裁者のイメージ"という設定からしてぶっ飛んでいて、だけどイメージがはっきり見えておもしろい。おおざっぱな章立てはあるものの、それらの導入がすべて大統領の死の描写から始まり、しかもクロノジカルな時間の進み方ではなくて螺旋的にあっちにこっちに回帰するので、読んでいる最中に一度中座してしまうと、まるで大統領府の中を彷徨って自分が一体どこにいるのかわからなくなるような読んでいて迷子になりかけるような、とても不思議な感じの物語でした。 というわけで、なんだかひさしぶりに読み終えるのに偉く時間がかかってしまった。ガブリエル・ガルシア＝マルケスをはじめて手にする時には、この「族長の秋」より「百年の孤独」などの他の作品の方がいいのかもしれない。でも、たっぷり時間のある時にストーリーを追うのではなくストーリーの中をぼ〜としたい時には、それこそオススメする作品でしょうか。

星新一といえばショートショートだが、自身の父や祖父について書いた「人民は弱し　官吏は強し」や「明治・父・アメリカ」あるいは「祖父・小金井良精の記」を通して、明治から大正そして昭和にかけての時代風景を興味深く読み眺めたことが印象に残っている。 星新一の特徴ある、淡々と優しくそれでいて醒めている文章に潜むその創作の謎を、著者が星新一が遺したモノを整理したり、小松左京や筒井義隆らをはじめ、鶴見俊輔やタモリ（とも交友があったのね、知らなかった）など関係者への取材によって解きほぐしている。 それは父親である星一の急死にともない２０代の若さで星製薬の社長として、まるでバブルの宴の後ともいえる魑魅魍魎の中に放り込まれ苦労して、まわりの誰をも信じられなくなっていた時期があり、なかば現実逃避の先にたまたまSFがあったからとの推察している。 また、ショートショートという新しい文学のジャンルを開拓しようとした小説家としての苦悩や文壇における評価の低さに愚痴る所や、手塚治虫のように星新一も自分の作品に後から手を入れていたことなど、（僕が知らなかっただけに）興味深いエピソードが盛り込まれている。 で、ショートショートというジャンルが確立していく過程を読んでいて、ちょうど高度経済成長期の日本の時代背景とショートショートの雰囲気がマッチしていたんだなということがわかっておもしろい。 星新一のショートショートは１０代の頃読んだはずなのにすっかり忘れていたので、これを機に本書に取りあげられている「鍵」を改めて手にとってみた。なんだか今でも古くさくない感じが、今のショートフィルムのような短編やYouTube的な視聴スタイルに似合っているからなのかな、と。

hon・ninという松尾スズキさんが音頭を取っているのかな？の雑誌というか季刊誌なのかな、これは。以前、町山智浩さんのブログで連載していると告知があったので、そこだけをパラパラと流し読みしたことがあったからピックアップ。 「書く本人、読む本人。本人という私、本人という他人」とサブタイトルにあるにあるように、自分語りというか私小説っぽい感じを集めたものです。頭の切り替えや気分転換で読む時というよりは、僅かにでも出来た暇な時間を活字で埋め尽くしたい時に、だらだら〜と文字を追うのに最適なのかもしれない。 一通り全部を読んでなにより"ビートたけしのオールナイトニッポン傑作選"という過去のラジオの活字起こしが（これはエアチェックしたテープを見つけて許可取ったのかな、と）、ちょうど過去のテレビ番組のアナログ映像をYouTubeで眺めるような感覚で、新鮮な感じでおもしろい。 hon-nin vol.02 著：宮藤 官九郎、安野 モヨコ、吉田 豪、本谷 有希子、町山 智浩、堤 幸彦、天久 聖一、池松 江美、せきしろ、松尾スズキ 出版社：太田出版 定価：998円 livedoor BOOKS 書誌データ / 書評を書く

リチャード・ドーキンスやコンラート・ローレンツの翻訳物での日高敏隆氏や、サル学方面での山極寿一氏などを読んで動物行動学周辺に関心があったので、本書のサブタイトルにある"森の人間動物行動学"という箇所に反応してピックアップ。 サブタイトルを見て初めて鳥取環境大学の存在を知りました。どうやら公設民営方式で（PFI方式といえば図書館などが思い浮かぶが、大学のケースもあるのか）最近というほどでもないが新設された大学のようだ。本書はそこで動物行動学を専門にしている著者が、自然あふれる大学での日々の生活で出会った動物のあれこれを記録したものです。 動物行動学の専門書と期待すると、いささか拍子抜けする面もある。むしろ 「もやしもん」 という農業大学を舞台にした学園マンガに似たテイストといえば伝わりやすいかな。新設された大学で何をやっているのか、具体的な日々の日常をわかりやすく一般向けに書かれているのでさくっと小一時間程度で読める。

前作は資生堂での企画モノでアールデコでしたが、今回は「近代名建築で食事でも」と題して、東京に現存する近代建築のうち、内部の見学と喫茶飲食を提供している所へ毎度の散策であります。 いつもの稲葉なおとテイストでしたためた写真とテキストで楽しめるもので、そういえば磯達雄＆宮沢洋の「昭和モダン建築巡礼 西日本編」というイラストとテキストのコントラストがいい感じの本が昨年出ていたけど、その東京編とも言える内容かな。 対象へのLove度というかリスペクトがにじみ出ている文章は、読んでいるこちら側にもビシバシ伝わって満腹になれるというか、どうせ何かを書き散らすならばそんなポジティブな感じで行きたいな、と。

バブルでGo！の公開に合わせた「気まぐれコンセプト クロニクル」の隣に陳列してあった、このホイチョイの本はおもしろかった。プロジェクトX的な語り口で、堀貞一郎と小谷正一のふたりに焦点を当てて日本のディズニーランド誘致について、さらっとまとめてある。 そもそも日本のディズニーランド誘致の経緯は、知らないことばかりだったので「へぇ〜」と読めた。特に二人のキャラが活き活きしてHackしているなぁ、と。今のファミリーレストランなど、70年代から80年代の移り変わりにディズニーランドが大きく影響及ぼしたのかな、と、そこらへんの機微が当時まだ生まれてなかったのでよくわからないけど窺い知れる感じだった。